Primeira Galeria de arte Digital - Noema

Noema é uma galeria de arte digital, criada dentro do mundo virtual do Second Life.
Esta galeria abriga trabalhos de performance e espetáculos multimídia expositivos e também lançamentos de filmes, DVDs e livros.

A base desta galeria será virtual, porém também existiram exposições no mundo real, como em museus e espaços para divulgação de arte.

A idéia inicial deste projeto é criar um ambiente em que seja fácil criar, o que não ocorre nos ambientes tradicionais, onde os usuários devem ter uma grande habilidade técnica em programação.

A curadora do projeto Giselle Beiguelmandiz que: "A Noema não pretende ser apenas um centro para inventar novas formas de comercialização de um determinado tipo de obra, mas, sim, ser uma usina e um espaço de criação, produção e circulação dessas obras".

Para visitar a exposição e saber mais sobre o projeto, acesse o link aqui.

FAD 2009

Este ano ocorreu em Belo Horizonte (MG) a segunda edição do Festival de Arte Digital (FAD 2009).

Este festival tem o intúito de aproximar o cidadão das ferramentas interativas de arte interativa, sendo realizado em estações do metrô e com entrada gratuíta, mediante apenas a apresentação do bilhete do metrô.

O festival contou com a apresentação de 38 obras de 14 países diferentes, que foram divididas em 3 locais para apresentação, com 68 horas de apresentação.

Essas atrações são divididas em 3 categorias diferentes:

O FAD Interativo com obras audiovisuais que envolvem a participação do público;
O FAD Performances com shows com manipulação de imagens e sons em sincronia;
O FAD Galeria com exposições de arte digital.

Todas as informações sobre essa e outras edições deste festival podem ser obtidas aqui.

UPDATE:

Segue abaixo vídeo mostrando como funciona e como aconteceu a FAD. Contribuição de nossa colega Tathi Harumi, através dos comentários. Valeu Tathi!

Publicidade + Arte Digital

O campo de atuação da arte no ciberespaço é extremamente amplo. A diversidade de áreas e situações em que está presente, num universo que explora fortemente o apelo aos sentidos humanos (visual, auditivo), é enorme!

O setor de publicidade e propaganda, por exemplo, é um dos que tira grande proveito dos recursos e possibilidades oferecidos pela arte digital. Hoje em dia, são extremamente comuns peças publicitárias que fazem uso intenso dos recursos de manipulação de imagens e sons.

Além da criatividade, o apelo visual é extremamente importante nesta área, e a arte digital proporciona grandes possibilidades. Além disso, o ciberespaço é um excelente espaço para divulgação, artística e mercadológica.
Os resultados são sempre muito interessantes, e a facilidade à criação é outro fator que contribui para o sucesso da publicidade como expressão artística dentro do ciberespaço.

Para ilustrar isto, podemos citar dois sites voltados a esta área:

1) Brainstorm #9 - blog criado em 2002, que obteve grande sucesso e hoje em dia chega a ser referência para profissionais de publicidade.

2) Desencannes - "a propaganda que não existe" - este é a frase chave deste site, que objetiva divulgar as chamadas "pérolas da propaganda", peças publicitárias que por algum motivo não chegaram a ser divulgadas. Conta também com dois outros "sub-sites", em que os usuários têm a possibilidade de enviar seus trabalhos, divulgar sua arte, tudo aliado a muito humor.

Bibliografia sobre Direitos Autorais

Como sugestão da Professora Margarethe, fizemos uma pesquisa na internet sobre a bibliografia atualmente encontrada sobre direitos autorais na internet, encontramos um arquivo que disponibiliza diversos livros nesta área, este arquivo pode ser acessado aqui.

Encontramos também um livro de título: "O que você precisa saber sobre direitos autorais" do Senac, que pode ser encontrado uma prévia do livro no site do Google Books:

"O que você precisa saber sobre direitos autorais"

Um pouco de técnica...

Existem dois tipos de imagens muito utilizadas atualmente: a imagem vetorial e a imagem bitmap. Apesar de aparentemente semelhantes, elas possuem diferenças extremamente relevantes.
A imagem bitmap consiste em centenas de linhas e colunas compostas por pequenos elementos. Cada elemento que compõe a imagem chama-se pixel (abreviatura de picture element) e possui sua própria cor.
A imagem vetorial é gerada a partir de descrições geométricas de formas, como curvas, elipses, polígonos, entre outros, isto é, utilizam vetores matemáticos para sua descrição.
Uma diferença relevante quando se compara os dois tipos de imagens é quanto à ampliação. A imagem bitmap, quando ampliada, apenas aumenta o tamanho dos pixels, produzindo imagens quadriculadas e desfocadas, chamado de efeito de "pixelização". Já a ampliação das imagens vetorizadas não causam perda de definição, pois cada elemento pode ser recalculado em função da nova resolução.
Alguns softwares utilizados para criação de arquivos bitmap são: Adobe PhotoShop e Corel Photopaint, e para arquivos em vetores são utilizados CorelDRAW e Illustrator, entre outros.

Expressões artísticas produzidas para o universo digital

Abaixo seguem algumas produções artísticas brasileiras produzidas especificamente para internet , vale a pena conferir!!

link-se:

*artista Giselle Beiguelman - obra: "Content = No Cache" - link: http://www.desvirtual.com/nocache
Neste projeto a artista optou em explorar e produzir através do código HTML, sua obra é como se fosse possível operar no avesso do monitor do computador, discutindo esteticamente a arquitetura oculta do ciberespaço.


*artistas Rafael Esteban Marchetti e Raquel Rennó - obra: "Skin" - link: http://www.influenza.etc.br
Esse projeto faz uso das ferramentas da programação em Flash para explorar os recursos de interatividade multimídia.

*artistas Giancarlo Lorenci e Regener Fortes - obra: "Hypnorder.TV" - link: http://www.hypnorder.tv
Como a obra acima, foi confeccionada em Flash.

*artista Diana Domingues - obra: "Ouroboros" - link: http://artecno.ucs.br/ouroboros

*artista Mariana Branco - link: http://www.marianabranco.art.br/marianabranco/html/artedigital.htm
Nessa obra podemos ver a utilização combinando recursos do programa Flash a webcâmeras e dispositivos eletrônicos que atuam em tempo real.

Enciclopédia de Arte e Tecnologia

O Itau cultural disponibiliza, na internet, enciclopédias sobre diferentes expressões artísticas.
Entre elas está a Encicloédia de Arte e Tecnologia, que é voltada para a arte tecnológica, um dos aspetos da arte comtemporânea.
A enciclopédia é uma referência no Brasil e é um ambiente aberto e colaborativo, bem parecido com o Wikipédia, que hoje é tão difundido no Brasil. É constantemente revisada e atualizada, apresentando informações sobre conceitos, obras e artistas.
Ela traz informações sobre arte holográfica, arte em meios digitais, arte comunicação, web art, mobile art, e várias outras formas de arte encontradas no ciberespaço.

O link dessa enciclopédia é: http://www.cibercultura.org.br/tikiwiki/home.php

Transiarte

Dentro do ciberespaço, além das inúmeras formas já existente de expressões artísticas, ainda foi possível encontrar mais uma maneira de trabalhar a arte, a “Transiarte”, ou “Arte de Transição”.
A Transiarte, além da transposição da arte tradicional para o meio digital, é a realização de produções coletivas de músicas, fotos, textos digitais ou videoclipes.
Um dos objetivos da transiarte é resgatar a identidade cultural de um grupo particular e a possibilidade de seus artistas reinventarem. Além disso, focam em estimular a importância do grupo, em aspectos como à socialização, fortalecimento da auto-estima, desenvolvimento de habilidades motoras e o resgate cultural local.
O grupo particular para o qual a transiarte é dirigida, é constituído por jovens renegados pela sociedade, e por meio desses trabalhos, das criações, eles podem dar uma resposta, mostrar quem são e se identificar como reais membros dela.
Há uma infinidade de técnicas e materiais que podem ser utilizados para a criação da transiarte, como teatro, fantoches, desenho, maquetes, objetos para os cenários.
Geralmente os alunos fazem a arte presencial e depois vem a parte de animação.

O que vale é a criatividade!

Para ver os projetos realizados acesse: http://www.proejatransiartetube.cefetgo.br/ e aproveite.

Um pouco da história da arte

Desde que o homem passou a conviver em sociedade, criou formas de se expressar e a arte foi sem dúvida a primeira delas vindo inclusive antes da linguagem. O conhecimento sobre estas pinturas relatam desde 1575 onde François de Belleforest publicou sua observação de desenhos na gruta de Rouffignac. Estes desenhos eram atribuídos a camponeses, pastores e até mesmo fruto de manobras jesuítas. O primeiro a estabelecer relação entre as gravuras e os achados arqueológicos foi Marcelino Sanz de Sautuola que em 1879 procurava peças pré-históricas juntamente com Maria, sua filha de oito anos, que foi a responsável pelo descobrimento na gruta de Altamira, situada no município cântabro de Santillana del Mar.
As gravuras parecem estar associadas a significados místicos e crenças mágicas, este pensamento se reforça quando as pinturas são encontradas em covas profundas de difícil acesso e sem restos de habitação por perto, o que vem a indicar seu uso na decoração de um santuário. Eram usadas também como uma forma de determinar a propriedade.
O homem pré-histórico também se dedicava a escultura, pequenas peças feitas de chifre, ossos e pedra possuem tamanha mestria que são difíceis de reproduzir até hoje. Para esculpir eram usados instrumentos de sílex, uma espécie de perdeneira usada para fazer fogo. Na Bahia mais especificamente no município de Seabra, encontram-se algumas cavernas como a Santa Marta e Buraco do Cão onde se pode ver pinturas rupestres feitas por homens primitivos que viveram há no mínimo 11 mil anos atrás.
O Brasil possui ainda outros sítios de pinturas rupestres, situados em Minas Gerais e no sudeste do Piauí onde consegue-se distinguir duas vertentes de pintura, uma naturalista e outra geométrica.

Quer saber mais sobre a história da arte e os artistas das épocas entre no site: http://www.expoart.com.br/ e descubra um pouco mais.

Obra de Pablo Ruiz y Picasso nascido em Málaga, Espanha, em 1881.

Um pouco de William Shakespeare na véspera de seu aniversário..

Shakespeare é considerado o mais importantes dramaturgo e escritor de todos os tempos. Seus textos literários são verdadeiras obras de arte e permaneceram vivas até os dias de hoje, onde são retratadas freqüentemente pelo teatro, televisão, cinema e literatura.

Nasceu em 23 de abril de 1554, na pequena cidade inglesa de Stratford-Avon. Nesta região começa seus estudos e já demonstra grande interesse pela literatura e pela escrita. Com 18 anos de idade casou-se com Anne Hathaway e, com ela, teve três filhos. No ano de 1591 foi morar na cidade de Londres, em busca de oportunidades na área cultural. Começa escrever sua primeira peça, Comédia dos Erros, no ano de 1590 e termina quatro anos depois. Nesta época escreveu aproximadamente 150 sonetos.Embora seus sonetos sejam até hoje considerados os mais lindos de todos os tempos, foi na dramaturgia que ganhou destaque. No ano de 1594, entrou para a Companhia de Teatro de Lord Chamberlain, que possuía um excelente teatro em Londres. Neste período, o contexto histórico favorecia o desenvolvimento cultural e artístico, pois a Inglaterra vivia os tempos de ouro sob o reinado da rainha Elisabeth I. O teatro deste período, conhecido como teatro elisabetano, foi de grande importância. Escreveu tragédias, dramas históricos e comédias que marcam até os dias de hoje o cenário teatral.Os textos de Shakespeare fizeram e ainda fazem sucesso, pois tratam de temas próprios dos seres humanos, independente do tempo histórico. Amor, relacionamentos afetivos, sentimentos, questões sociais, temas políticos e outros assuntos, relacionados a condição humana, são constantes nas obras deste escritor.

Em 1610 retornou para Stratford, sua cidade natal, local onde escreveu sua última peça, A Tempestade, terminada somente em 1613. Em 23 de abril de 1616 faleceu o maior dramaturgo de todos os tempos.

Suas principais obras: Comédias: O Mercador de Veneza, Sonho de uma noite de verão, A Comédia dos Erros, Os dois fidalgos de Verona, Muito barulho por coisa nenhuma, Noite de reis, Medida por medida, Conto do Inverno, Cimbelino, Megera Domada e A Tempestade..

Tragédias: Tito Andrônico, Romeu e Julieta, Julio César, Macbeth, Antônio e Cleópatra, Coriolano, Timon de Atenas, O Rei Lear, Otelo e Hamlet.

Dramas Históricos: Henrique IV, Ricardo III, Henrique V, Henrique VIII.

Abaixo encontra - se um vídeo de umas das obras de Willian Shakespeare " O Menestrel" interpretado por Moacir Reis.